「絵具でデッサン」（２年：表現基礎 ll ）

表現基礎llでは、「絵具でデッサン」と題してアクリルガッシュによる静物着彩に取り組みました。

この課題では、講座ごとに組まれたモチーフを３６０度で取り囲み、感性を働かせながらモチーフを観察して描写します。バランスの良い構図や背景も含めた空間表現などにこだわり、絵画的に表現することもねらいとしています。
今回も、前回取り組んだ「色彩表現ー音から感じる色や形ー」での制作経験を活かし、多様な技法や画材、用具の特性などにこだわって色彩豊かで魅力的な画面を作ることを目指して、生徒一人ひとりが様々な工夫を行って制作しました。

本日は、完成作品を並べてお互いの作品を鑑賞しあうまとめの授業を行いました。各教室に完成作品を並べた様子は、展覧会さながらです。互いの作品の良い点や参考にしたい点等を口々に話し合いながら、楽しんで鑑賞していたようです。
その後はkeynoteを活用して鑑賞レポートと振り返りを行い、最後に担当教員から課題全体のまとめと総評を行いました。

夏休みには、前期の授業を経て各々が見つけた課題を克服できるよう、平面での自由課題に取り組みます。ここまでの取り組みを経て、さらに成長していくことを楽しみにしています。

7月14日「探究II」の授業

　2年生の「探究II」の授業は、いよいよ探究活動のテーマ設定を行う時期を迎えています。4〜5人のグループに分かれて、グループごとに扱うテーマを決めます。
　この日が夏休み前の最後の探究IIの授業でしたので、授業の終わり頃にはどのグループも、夏休み中に打ち合わせをする日程の調整をしていました。8月下旬には探究活動のテーマが決まっているように、しっかり準備を進めてください。

7月12日「探究F」の授業

定期的に大学の先生方を講師としてお招きし、その方の専門分野の魅力や奥深さ、社会との関わりなどをお話していただいている3年生の「探究F」の授業。

今回は、同志社女子大学　生活科学部人間生活学科の平光睦子先生から、「エシカルファッションを考える」というテーマで授業をしていただきました。

サスティナビリティ（持続可能性）やSDGｓとも関わる内容で、これからのファッションがどのようなものになっていくか、また、大学での学びがどのように社会とつながっているかを考えるよい機会でした。

リアルな身体とバーチャルな身体（１年：探究 l ）

先週８日（金）に、宮崎県を拠点に活動されている「んまツーポス」さんに、お越しいただき１年２組と３組の「探究 l 」で、連携授業を行いました。

「んまつーポス」を逆さから読むと「スポーツマン」。「物事を逆さから捉える」をコンセプトに、ダンスといった身体表現を中心に、発表やワークショップなど幅広い活動をされています。銅駝美工とのこれまでの関わりとしては、昨年度末に行われた１年生向けのオンライン美術研修における、１年１組（現２年生）との２日間にわたる研修授業以来となります。今回は１年生３クラスそれぞれ、夏休みを挟んで３回の授業を予定しています。１年生のみなさん、お楽しみに！

初回の授業内容としては、「んまつーポス」さんの紹介から始まり、グループに分かれ、校内や校外から場所を選び、その場所を背景に「ポーズ」を撮る。そのポーズとは、プロのダンサーたちの一瞬が切り取られた写真をもとに、普段使わない身体の動きを、練習し撮影に臨みます。

また、場所を検討し選ぶという行為を通して、グループのコミュニケーションを図ることも目的としています。同時進行で教室内では、オキュラスというゴーグル上の機器を用いて、仮想空間内に生徒自身が入り、アバター作成からスタートし、アバターと身体をリンクさせ、仮想空間でグループメンバーが集合し、全員で覚えた「ポーズ」を取って、撮影までを行いました。

リアルな身体とバーチャルな身体を行き来することで、改めて身体を見つめ直してもらうとともに、今後、VRなどの技術や環境が、日常レベルでますます浸透してくることを予想すると、今回の体験を通して、これから何ができるか、どう向き合うか、など考える機会となれば嬉しいです。

３年生コミュニケーション英語IIと漆芸のコラボレーション授業

　３年生の英語の教材で「金継ぎ（きんつぎ）」が扱われていることから、本日の３年１組の英語の授業で、本校の漆芸専攻の教員である川端圭介先生から講義をしていただきました。
　金継ぎ（きんつぎ）は、陶磁器の割れや欠け・ヒビなどの破損部分を漆によって接着して、金などの金属粉で装飾して仕上げる修復技法です。実際に修復したお皿やカップを見せてもらいながら、英語で取り上げられている伝統技法について学びを深めた授業でした。
　「美」を通した教科横断的な学び、「BIKO steAm」の取組の一コマでした。

表現基礎II 〜音の色彩プレゼンテーション〜

　表現基礎IIの授業では、「色彩構成ー音から感じる色や形ー」というテーマで作品制作に取り組み、最終回のこの日は生徒一人ひとりがプレゼンテーションを行いました。
　プレゼンテーションでは、
　　１　あなたにとって抽象とは？
　　２　作品のコンセプト
　　３　色彩・構成美・テクスチャの工夫
という３つのテーマに基づいて発表しました。

　今回は、環境音・クラシック音楽・エレクトロニック音楽・ガムラン音楽という４つの音源からそれぞれが作品にしたいと思う音源を選択して制作しましたが、プレゼンテーションを通して同じ音源を選択していてもそこから感じた印象やイメージ・感情や解釈が異なることを知り、驚きやワクワクを感じながら鑑賞することが出来ました。

生徒の振り返りでは、

〇「素材（画材）の特性を研究し、それをコンセプトに沿ってどう活かせばよいかを考える力が付いた」
〇「人の目を誘導する構図の取り方についての理解が深まった。今後の制作においても、知識を活かして制作したい」
〇「ものごとを表象のみで見るのではなく、様々な要素を抽出して描き出すとはどういうことかを考えることができた」

などの言葉がありました。

　一人ひとりが自分なりに課題を理解し、今後に活かそうとしていることが分かり嬉しく思います。
　次課題でも絵の具を使用する予定なので、今回の取組が活用されることを期待します。

探究の授業 小川先生（6月28日）

　本校3年生Fコースの総合探究の時間『探究F』では、「社会と美術のつながり」をテーマとしたキャリア教育及び探究活動を目指しています。
　今回の授業では、京都精華大学マンガ学部マンガ学科小川剛先生をお招きしてご講義いただきました。コンテンツ産業の現状や、キャラクターつくりのセオリーを学びながら、生徒たちは個々に与えられたキーワードをもとに京都に関するキャラクターつくりに取り組みました。
　小川先生からは講評もしていただき、生徒たちも多くの刺激を受けました。今回の体験と学びを今後の探究活動に活かしてくれることと思います。

音から感じる色や形 （２年：表現基礎 ll ）

表現基礎 ll では、色彩表現「音から感じる色や形」という課題に取り組んでいます。

この授業は、
・抽象表現への興味・関心を持ち、自分なりに抽象についての理解を深めること
・絵の具や多様な道具を効果的に活用して魅力的な画面を作ること
・感じたことや考えたことをもとにコンセプトをまとめ、言語表現することをねらいとしています。

これまでの授業での抽象絵画の鑑賞や講義、感情からイメージしたテクスチャ表現などを経て、自分なりに「抽象」という言葉についての理解を深めながら作品制作に取り組んできました。
当日は、作品制作の最終日でした。各々が選んだ音源が流れる中、作品と対話をしながら制作に没頭していました。

次回の授業では、音を聞いてどんなことを感じ、なぜ作品にその要素を取り入れようと思ったのかなどを作者自らプレゼンテーションします。
作品を制作することだけで終わらず、他者に伝わるよう丁寧に言語表現することもこれから美術と関わっていく上でとても大切なことです。
一つ一つの活動に前向きに取り組み、力を付けて行ってほしいです。

6月23日 ３年生「実習II」現代美術史の授業

　本日の３年生の「実習II」の授業は、先週の東洋美術史に続き、「現代美術史」の講義を行いました。
　今回の講師は、京都精華大学教授の吉岡恵美子先生です。
　近代美術から現代美術へという流れを意識するところから授業が始まり、現代美術に関わる様々なお話を聞かせていただきました。

キャリア教育活動 （３年：探究F）

本校アートフロンティアコース３年生の総合探究の時間「探究F」においては，「社会と美術のつながり」をテーマとしたキャリア教育及び探究活動を目指しています。

今回の授業では，大阪成蹊大学芸術学部糸曽賢志先生をお招きし，先生の幼少期のお話からアニメ業界の最前線に至るまで幅広くご講義いただきました。
その中で，特に，「なぜ？」と疑問を持つこと，一度決めたら「ゴール」をずらさないことの重要性を伝えてくださいました。

生徒たちは，今回の学びを糧に自らの将来や社会の未来を考えて行くことと思います。